李玉龙个人主页

作者:中国书画研究网   出处:www.shuhuayanjiu.com   时间:2016-01-13 11:33

李玉龙

 

李玉龙,中国画名家,教授,国家一级美术师。1 950年生于河北任丘,1966年开始从事中国画创作至今。现任中国中青年美术家协会常务理事,华夏名人书画院副院长,中国美协会员,白城市美术家协会副主席,中国东方红书画院副院长,职业画家。

作品展示


 

 

 

 

 

 

写意与求真之融

文/单国强

近年来,在逐渐涉足当代书画作品的鉴赏过程中,发现河北画家李玉龙的中国山水画颇具特色,所绘鹰、虎之类动物以及水墨、设色山水,既具浓郁的传统笔墨,又呈扎实的写生功底。据悉他是自学成才的,进一步浏览他各时期若干画作后,才领悟到他之所以能自学成才,既基于他的笔耕不辍,更由于他较正确的人门之径。具体探讨其学画经历,对于他有志于画艺者当不无裨益。

李玉龙先生的近期画法是以水墨写意的禽鸟走兽画见长,笔墨粗劲泼辣,风格雄健豪放。然观其其他作品,也有较工细精微的画法。以他最喜绘的苍鹰而言,《飞远瞻云际》中的苍鹰,笔墨就极为精致,身羽或用细笔勾描,或用水墨晕染,富有毛茸茸的质感和明暗立体感,造型也准确逼真;即使背景树石,也用极精微的笔墨,勾染相兼地刻画出斑驳的树皮的凹凸的山石,颇具有真实感。虽然此画是以素描写生为基础,有扎实的西画功底,同时又熟稔中国画的笔墨勾染法,故全图仍属中国的水墨走兽画。所绘狮、虎亦如此,《雄狮图》中的狮,《长啸镇百兽》中的虎,均细勾密染毛发、身体和斑纹,使体貌极富有质感,并准确表现出骨骼结构和前后透视,中西法结合,形与神兼备。山水画亦具写生意味,如《北国银装图》,取景即用焦点透视法,近大远小,笔墨虽纷披率意,也旨在再现树石,屋宇与积雪的明暗凹凸,宛如亲睹其景。这些作品的画风,均显示出李玉龙先生在师法自然,写生求真方面所下的功夫。

然而,汲收西法必须与弘扬中国画传统相结合,李玉龙先生在撷取传统精华方面也作了努力,如《高崖双雄图》,在保持造型准确性的同时,加强了笔墨的写意性,用笔谨严为放逸,增强了速度和力度。简劲粗放,背景松树最见明显;水墨也变细致的晕染为阔笔的渲染,墨皆浓淡有致,墨块自然渗合,以苍鹰身羽最为显著。这些笔墨,极具中国水墨画写意,简逸求神似,富韵味的特色。山水画中,作于甲申初春的《水阁灌输图》颇具代表性,景色已改为平远,高远,深远相结合的“三远法”布局,使境界开阔许多;树石的构皴也颇为传统,求总体形态的气势和笔墨形式的多变,而不拘泥于物象细枝末节的酷似。整幅画的风格更多传统意味,而迥异于西方的风景画。

李玉龙先生试图将造型之准确与笔墨之写意融为一体,创出中西结合的新样式,其鼎革之路是可行的,所树立的风格也颇具新意。然而,要做到写意又不失真,求真又不工瑾,使两者融合无间时,在求笔墨之纵逸和气势之磅礴的同时,又注意不失之于霸悍和外露,做到粗中有润。将对立的因子加以和谐结合,也是技艺到炉火纯青、运用自如的重要标志之路上继续大瞻探索,熔古今中外于一炉,建树起彪炳当代的新样式。